Alé di yo nou la, nou poko mo

Lucille — 2025-12-01T11:26:39Z

Alé di yo, nou la nou poko mo (va leur dire que nous sommes là, nous ne sommes pas encore morts) est un solo issu d'un récit. Magdelaine Hodebourg y développe son univers teinté par ses recherches autour de la science-fiction et par ses réflexions sur la technologie, l'IA, la politique… Développant le monde dépeint dans Iter, son premier solo, elle poursuit l'exploration de cette rencontre entre une femme guyanaise et un humanoïde extraterrestre.

Pour cela, elle s'appuie sur la structure du conte traditionnel, retraverse ses influences chorégraphiques et convoque l'Afrofuturisme, non pas comme un décor, mais comme une manière de penser et de créer. Un espace où les époques se confondent.
Un lieu où la technologie et la tradition s'enlacent, où le numérique devient organique, où la fiction permet de réécrire les mémoires effacées. Elle tente de brouiller l'espace-temps, de faire dialoguer les mondes. Celui de ses ancêtres et celui qu'elle imagine, celui qu'elle craint et celui qu'elle espère.

Alé di yo, nou la nou poko mo questionne ce qu'il reste après la fin. Comment trouver la sortie, comment réapprendre à rêver, comment redevenir humain.

« Yé krik ? Yé krak ! Yé Mistikrik ? Yé Mistikrak !
Est-ce que la cour dort ? Non, la cour ne dort pas. »

ITER

Lucille — 2025-09-09T13:15:23Z

Iter est une exploration transdisciplinaire qui tisse ensemble danse, science-fiction, conte et esthétiques afrofuturistes pour interroger notre humanité et nos futurs possibles.
Au croisement de la technologie et de la tradition, cette performance plonge le spectateur dans un univers dystopique où s'invente un dialogue entre une femme noire guyanaise et un extraterrestre humanoïde. À travers cette rencontre, les thèmes de la communication, de la persuasion et des enjeux écologiques et sociaux s'entrelacent dans un échange profondément émotionnel.

Créée en 2024, cette version courte d'Iter s'affirme désormais comme une œuvre à part entière, capable d'exister seule. Elle constitue cependant aussi une étape vers un solo final, dont la version longue est en cours de création et verra le jour en 2027, en coproduction avec le Théâtre Les Brigittines.
Ainsi, Iter déploie un voyage sensoriel où danse et narration se rejoignent pour évoquer la beauté, la résistance et l'espoir ; tout en ouvrant la voie à une version future plus ample, qui approfondira cette traversée.

Chorégraphe et autrice : Magdelaine Hodebourg
Avec le soutien de : Danspunt dans le contexte de CODE DANCE, Touka danses, Direction Culture, Jeunesse et Sports (DCJS) Guyane
Résidences : Conservatoire de Musique, Danse et Théâtre de Guyane, CNDC d'Angers, PACO, Carré c'est carré, Danspunt
Création Sonore : Hendry Moreira Suzuki
Actrice voix : Miremonde Fleuzin
Acteur voix : Luka Filipovic
Aide artistique : Amala Dianor, Tijen Lawton, Elsa Tagawa
Designers : Mathieu Lucet, Pexelope
Production exécutive : Entropie Production
Avec l'aide de : Pôle ressource Guyane